李璟，意境超美的一首词，写尽秋愁，将萧瑟之意写到了极致！

在那个无比动荡的年代，唐诗的辉煌已成为历史，而以词著称的李景、李煜父子，无疑在中国文学史上有着重要的地位。

南唐从937年建国到975年被北宋灭国，历时只有38年的时间，中间传了三世，经历了一帝二主。一帝当然就是开国皇帝李生，二主就是宗主李璟和后主李煜。

父子两个都留下了不少佳作，李煜知名度更高一些，他的父亲文学才华却非常不错，具有较高的文学艺术修养，但政治才能很一般，不适合做皇帝。

李璟自伯玉，原名李锦通，他是李生的长子，是南唐的第二任皇帝，他继位后，在后周的威胁下，不得已削去了帝号，改称国主，历史上一般称其为南唐宗主。

李璟的词存世的不多，但是每一首都是精品，可能是由于当时国家动荡和战争频发，他的诗词文笔细腻，含蓄婉约，常常流露出深沉的情感，充满了惆怅、哀怨的情绪。

其中广受赞誉的就是这首《摊破浣溪沙.菡萏香销翠叶残》，被历代词家所推崇。

《摊破浣溪沙》

菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。

细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚阑干。

深秋，荷塘里，荷花已经凋零残败，香气消散，荷叶枯萎凋零，这样的季节，这样的景色，本身就容易让人伤感，偏偏又吹来了一阵阵西风，吹动着在绿波，涌起阵阵涟漪，让人徒增丝缕愁绪，美好的时光与荷花一同憔悴，让人不忍再看这满眼萧瑟。

细雨绵绵，从梦中醒来，想到思念的人还远在边塞。小楼之上，玉笙之声在孤寂中回荡，一曲终了，余莺袅袅。那无尽的泪水，承载着多少哀愁与怨恨，只能倚靠着栏杆，在这寂静中独自咀嚼着思念与忧伤。

这首词，上片写景，下片抒情。从凋零的荷花、衰败的荷叶起笔，通过描绘深秋残迹，情景交融，渲染了一种特有的悲伤寂寥的气氛，全词语言清新，格调委婉，具有很强的艺术感染力。

上阙重点写景，“菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间”，是很美的句子，也非常有意境。

荷花落尽，香气消散，满池枯萎的荷叶，耳边是萧萧西风，曾经满池芬芒，转眼一派颓败，让看到的人平添伤感惆怅。这恐怕也是李景自己心境的一种反应。

“环与韶光共，憔悴不堪看”。看到这满池零落枯萎的荷花，很自然的会让人想到自己，李璟生活的五代十国是历史上的一段大分裂时期，身为一国之君的他，国家在他的统治下内忧外患，处境非常艰难，他却无力改变，看着荷花匆匆流逝，触景生情的他，那种痛苦无人能懂，更无处诉说。

下阙着重抒情，“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉声寒”。这两句由远有近，一虚一实，声情并茂，对仗工整，是千古传唱的名句。

机塞，这里指边塞。秋雨连绵，从远去边塞的梦中醒来，听着雨声，小楼外风雨飘摇，吹起一声凄凉清冷的乐曲，催人泪下。一曲终了，声音呜咽回荡在小楼中。

从梦境到现实，从遥远的边塞到眼前的小楼，玉笙的声音婉转悲伤，梦中的人遥不可及，秋思化愁思，这幕凄冷而幽怨，写的声情并茂，不愧为流传千古的绝唱。

结尾”多少泪珠和羡恨与栏杆“，回到现实，直抒胸臆。

虽说站得高，看得远，但独自莫凭栏，想看又看不见，心中千般愁，化作滴滴泪。

这首词，就像是听秋风在给我们诉说一个悲伤的故事，不知不觉被会被带入，从写景转入写情，人的情绪通过渲染凄清的环境来表达人物的内心情感，达到了真正的情景交融，写出了秋愁的高度。

思念涓涓而来，愁思悄然无声，平静的语言最有杀伤力。