中职学前教育专业教学工作总结

中职学前教育专业教学工作总结3篇

　　总结是指社会团体、企业单位和个人在自身的某一时期、某一项目或某些工作告一段落或者全部完成后进行回顾检查、分析评价，从而肯定成绩，得到经验，找出差距，得出教训和一些规律性认识的一种书面材料，它可以促使我们思考，不如静下心来好好写写总结吧。但是总结有什么要求呢？以下是小编为大家整理的中职学前教育专业教学工作总结，希望能够帮助到大家。

中职学前教育专业教学工作总结1

　　一、中职学前教育专业美术教学中所存在的问题

　　目前，中职学校学前教育专业美术教学还处于传统教学模式之中，更为重视专业技能的传授，忽视对学生兴趣和创造能力的培养。在课堂上，教师习惯以美术专业技能的标准规定构图、透视及要达到的效果。这样无形中导致学生被动地跟着书本和老师的思路走，造成没有个性、只有共性的毫无创造性的作品。最为严重的是我们培养的幼儿教师将用这种传统的方式为幼儿传授类似的美术教育，刻板化、程式化、统一化的美术内容将永远地封杀幼儿的想象力与创造力。因此，转变美术教师传统的教育观念与培养模式是当前中职学前教育专业美术教学改革的关键。

　　二、中职学校学前教育美术课程的教学思考1.改革教学理念

　　随着中职学校对教育制度的改革和创新，学前教育美术课程在教学理念上发生了一定的改变，但是步伐依旧缓慢，对于学前教学美术课程教学的改革，首先要改变教学理念，以人文本，建立新的教育大纲和教学目标，为培养适应当前学前教育美术教师的要求而进行技术性培养，通过对美术教材的不断更新和修订，中职学前美术课程应该以美术基础的学习为基础，以儿童画、手工制作作为技术手段来培养幼儿教师，使学生在美术生活中感受没的所在，丰富想象，注重学生人文素质的培养，使学生充分了解当前幼儿的喜好以适幼儿身心发展，具备学前教育相关机构应该具备教学技能，管理能力及文化修养。 2.科学合理安排教学内容

　　做到这一点首先要解决好美术专业基础内容和幼教技能内容的比重问题，幼教美术课教学内容大致有以下几个板块，第一是绘画部分，包括简笔画、素描、水彩画或水粉画、版画，其中简笔画这一内容往往也作为幼师生的基本功来训练。第二是手工制作部分，这一部分内容最多，最庞杂也是最能体现幼教专业特点的部分，一般包括纸手工、泥工，综合材料又称“废旧材料手工”等，基础部分所占学时要少且精，幼教技能部分要多且广。 3.课堂中创新，改善教学方法

　　教师在课前要广泛搜集材料，认真思考，精心组织和设计教学活动，创造性地组织教学活动，在教学中采用合理的表现形式，如制作课、观摩课、实践课、欣赏课、集体创作课等，为学生提供足够的学习空间。

　　授课时以实践课程的教学为主，注重学生实践操作能力的培养，理论联系实践，将课堂理论知识讲授，课堂教学示范演示，课堂教学辅导相结合，通过制作、观摩、实践、欣赏、集体创作等教学环节，逐渐展开教学活动。在教学过程中注重培养学生以上能力。 4.增加实践性教学内容

　　中职学前教育专业针对的是对幼儿教师的培养，要使学前教育专业美术课程与幼儿园接轨，可以采取走“请进来，走出去”的教学思路。把有专业教学经验的幼儿园艺术教师请到学校讲课或辅导，或聘请幼儿园综合素质高、专业能力强的教师作为开设有学前教育专业的中职学校兼职教师，定期到学校给未来的幼师们上示范课，这种做法针对性强，是提高学前教育专业学生专业化水平的好方法。另外，实践课程是学前教育专业的`美术教学中非常重要的环节，也是不可忽略的环节。传统的教学中对于实践方面很是欠缺，实践类的教材也是少之又少。如果条件允许，可以与学校附近的幼儿园建立合作关系，安排学生到幼儿园去见习、实习，让学生尝试以“教师”的身份进行美术教学，总结教学经验，再回到课堂就能有针对地解决问题，及时补充内容，调整学法。通过实践让学生在真实的教学环境中感受学前儿童对于美术教学的需要，初步了解幼儿园美术教学的特点，掌握幼儿美术教学的一些方法和技能技巧。

　　在中职学前教育专业美术教学中，我们要始终坚持以“幼儿”为导向，有效的创新教学方法，不断的丰富教学内容，及时的更新教学理念，探寻出切实有效的人才培养模式，从而为幼儿园输送更多优秀的幼儿教师。

中职学前教育专业教学工作总结2

　　为了适应社会经济发展需求，中职学校开设越来越多，又由于高考热的兴起，一列的原因，造成中职学校学前教育专业的生源素质越来越差，大部分学生报名中职学校的学前专业，往往是出于对专业的渴求和向往，而是上不了高中的情况下一种无奈的选择，导致中职学校招来的学生往往都是没有学习兴趣，文化成绩差，行为习惯不好，受社会不良习气影响重，这些都给中职学校教学和管理带来了极大的困难。从中职学校的性质和专业特点出发，学前教育专业中的美术教学知识和技能、健康积极向上的思想、较高的审美能力为目标的同时，还要讲求实效，突出特色，努力创新，帮助学生树立自信、恢复自尊，促进学生的个性发展。让每一个学生都能在美术课程学习中体验到成功的喜悦，使学生能树立正确的审美观，再就业、创业的同时，也能适应未来的社会需求，成为社会的有用之才。那么如何正确地把握中职学前专业的美术教学？以下来谈谈自己的几点浅见，以供同行们参考。

　　一、肯定学生，激发学习兴趣

　　要想提高教学质量，激发学生的学习兴趣是关键，学生之所以对学习不感兴趣，是因为学习上没有找到自信。所以再美术教学实践中要注重运用关爱、尊重、鼓励。这些

　　孩子在初中往往是被遗忘的角落，甚至是被讥讽冷落的对象。所以这些孩子没有被肯定，没有价值感，对自己自暴自弃。对这样的孩子先给予人格上的尊敬和关爱，让他们找到被重视的感觉。并不断对学生的表现和进步给予及时的.肯定和表扬，让学生找到自信。自然而然地会对学生产生兴趣，那么提高教学效果就很容易了。

　　二、从美术基础知识和技能抓起

　　从学生入学时的美术基础看，大部分学生没有美术基础。万丈高楼平地起，如果没有坚实的基础，建设空中楼阁只能说是空谈。学习美术也是如此。学前教育专业美术教学的目标要求：美术教学要在学生理解和掌握美术基本知识和基本技能的基础上，提高自身的审美能力、创新能力和动手能力。从教学目标要求看，美术基础是关键。另外从认识规律看，首先要能正确地认识美、理解美，分清是非美丑。然后在掌握美的规律后，在正确的审美观的指导下才能欣赏美创造美。以至于最后走上工作岗位后，能综合学校所学在教学实践中实施美的教育。

　　三、断提高审美意识和创新能力

　　专业美术课的终极目标是，培养具有审美能力、创新能力和动手能力的从事学前教育的教师。

　　1.审美意识的培养

　　对于审美意识的培养，我们一方面可以通过美术欣赏课，激发学生对美的爱好与追求。教师的引导下，通过大量精细鉴赏古今中外杰出美术作品，拓展学生的艺术视野。培养学生对视觉艺术的领悟能力，丰富学生的内心情感体验，陶冶情操。进而培养健康的审美趣味和形成正确的审美观念。另外要鼓励学生善于观察，发现和捕捉生活中存在的形象美和形式美，使审美意识不断得到强化。

　　2.创新能力的培养

　　发展创新教育是世界教育的大趋势，我国教育发展也必然遵循这个趋势。只有走创新之路，才能改变我国教育落后的现状；只有走创新之路，才能成教育发展的不竭动力。创新精神和创新能力的培养离不开美术教育。首先创造和谐的教学氛围，给学生充足的信心。无论学生的基础如何，不要轻易否定学生的作品，而是和学生交流、沟通、讨论，找到努力的方向。并要善于发现学生的亮点，哪怕是些许进步，老师都要给予及时的肯定和表扬，使他们相信自己有这个能力画好。其次，要鼓励学生积极参与教学和各种美术活动。再美术学习过程中尝试各种工具、材料和制作过程，在实践中捕捉创作灵感，激发创新精神。再有，很关键的一点就是观察体验生活，拓展学生视野。艺术高于生活，但是源于生活。所以经常带学生走入生活，亲密接触大自然，来激发灵感，为学生提供丰富的创作源泉。另外，还要积极为学生提供进行创作的平台。比如开设作品展览，搞创作比赛等，激发学生的创作欲望。

　　四、实际，增加实用美术

　　作为中职学校，培养的是适应社会需求的高级技能人才，要求学生毕业后能很快适应工作岗位需求。作为中职学校学前教育专业必须立足与其特有的培养目标，即：未来的教师。所以，应从应用和实际需求从发，就要把实用美术的课程引入教学，便于以后的教学教具制作和环境设计等。

　　五、优化课程体系

　　“课程是教育的核心”。课程集中具体地体现了教育目标，是人才培养的蓝图。中职学前教育专业应不断从课程观、课程目标、课程内容和课程结构等多方面进行综合论证，与用人单位共建课程，最大化的优化课程体系促进专业发展。我校坚持“教精学实，够用、适用、能用、会用”的教学原则，优化课程内容，实施课程整合，确立了公共基础课、专业基础课、专业课、职业能力拓展、隐性课程五大模块。有些职业能力拓展通过开设选修课来实现，隐性课程通过多年探索形成的系列活动，以班级为单位的专业技能汇报演出、专业技能成果汇报展，毕业生汇报演出，参加社会公益活动、社会实践活动等来实现。采取工学交替、顶岗实践教学模式，把“教学做”渗透到五个领域的活动设计中，渗透到技能培训中。

中职学前教育专业教学工作总结3

　　弹指一挥一学期时间已悄无声息的流逝，就在此时需要回头总结之际才猛然间意识到日子的匆匆。“千里之行，始于足下”，充实而又忙碌的工作中，使我真正体会到作为一名文化工作者的辛苦和做一位舞蹈老师的乐趣以及责任，使我的教学经验得到了一个质的飞跃。回顾这一年的工作，既紧张，又新奇，收获也很多。

　　舞蹈是一门形体艺术，是以人体为手段,以人体的动作、姿态为语汇,来表达一定的思想感情的动态的、表情的、表现性艺术。舞蹈它包含学生对于“美”的感受与亲和力.舞蹈教育对学生的智力发展、道德养成、意志品质的培养、身体素质的提高、审美能力的培养等，具有课堂教育所无法代替的积极作用.我结合自己的教学实践，现将这学期的教学工作总结如下，以便今后更好的开展工作，弥补不足，精益求精。

　　一、舞蹈基础训练部分。首先，从学前一年级的舞蹈基础训练课程开始就加进一些基础练习元素和律动，降低部分训练难度，使原本较为枯燥的基础强化训练变得更为轻松活泼，及更为实用也更方便学生的掌握。并在音乐上也采用一些少儿律动性较强的音乐，使学生对今后学习、编排幼儿舞蹈有一个整体的感受和理解。其次，为了从整体上训练学生克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞姿动作的协调性、灵活性、节奏感。在以往较为单一，更为注重学生动作完成质量的训练基础上，在组合中更多的加进一些方位、节奏变化的训练，来强化学生的整体适应能力和表演能力。第三，为了强化学生的自学能力，加强学生学习的积极主动性，改变传统授课模式中一个动作或一个组合正反方向都教的细化教学，在授课时只教动作或组合的一个方向，让学生自己把反方向动作或组合做出来，使学生较快的掌握舞蹈规律。既提高学生的舞蹈实际接受能力，又增强了课堂的教学互动性。使教学效果有了明显的提高。

　　二、民族民间舞部分。对学前二教学我有选择的把维吾尔族和汉族民族民间舞的基本动律及其民族韵律特点进行编排整理、组合，使学生能在较短的.时间内尽可能多的掌握舞蹈动作素材，拓宽舞蹈知识面，提高学生对舞蹈的表现力，为今后的舞蹈教学和幼儿舞蹈创编开阔思路。同时，除了注重民间舞课程难易和实用的选择外，在对学生良好气质的培养上也加进了对学生不同气质舞蹈的训练，通过学习感受具有不同气质特征和代表性的民族民间舞，如通过粗犷豪放的藏族和蒙族；细腻柔美的傣族；热情奔放，欢快活泼的维吾尔族等不同舞蹈气质特征的学习、掌握，来改变自身气质的不足一面。最大限度地发挥自身所具有的潜能，使学生能有一个健康良好的气质。

　　三、课后作业监督措施。在本学期中，我采用了作业监督措施。比较注重监督学生复习的回课情况，要求她们课后要把我课上所讲的舞蹈动作要领、重点要求和组合顺序记成笔记，并熟练的掌握课堂作业，规定每星期全班同学的复习次数不能少于两次。我在课堂上也会不定期进行抽查和小测，以此督促学生自觉的复习掌握每节课的教学进程。毕竟课堂的教学时间有限，学生掌握的熟练程度有限，需要学生课后花时间消化、练习。因此这些教学措施的实施，使学生的舞蹈基础较为扎实，舞蹈动作较为熟练规范，课堂的“教”与“学”相互促进，良性的循序渐进，收到了较好成效。

　　舞蹈训练是很艰苦的，通过舞蹈训练，培养学生奋发向上的心理素质。每堂课都时刻贯穿着竞争意识和挑战的风气，不允许消极懒惰和漫不经心，需要每个同学刻苦努力，持之以恒。所以学前教育的每个学生不管风吹雨打都很少缺席。

　　舞蹈是综合艺术，因为五彩斑斓，千姿万态而存在。我会用百分百的努力投入我的舞蹈教学工作，借用米卢先生的一句话：态度决定一切！