小学美术教学反思【推荐】
身为一名人民教师,我们的任务之一就是教学,对学到的教学技巧,我们可以记录在教学反思中,来参考自己需要的教学反思吧!下面是小编为大家整理的小学美术教学反思,仅供参考,欢迎大家阅读。
小学生学美术时,很多人认为只要学会画几个人,画几个动物,画颜色,那是不对的。如果学生不喜欢学习或厌倦学习,一看美术课就会头疼,甚至在美术课上度过无聊的时光,美术教学很难顺利进行。在课前和课后,我尽最大努力让学生不仅学习基本的艺术知识,而且激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力。让我们谈谈我的一些经历。
一、营造生动的课堂学习氛围。
在小学美术教科书中,每节课只有几幅插图,其他材料也很少,所以我们需要为最后一节课做大量准备。在备课中,我努力用丰富的材料吸引学生,通过听、说、玩培养学生的兴趣。
例如,在六年级的“纸饰品”课上,我结合当时的天气情况说青蛙很焦虑,因为它将在冬天冬眠。它将在一个小石洞里冬眠。学生系统完成后,我要求学生们思考小青蛙是否能站起来,并要求他们充分发挥想象力。问他们怎么做?他们争先恐后地发言,列出了几个方案,然后我请他们制定最佳方案。
小青蛙完成后,我们可以成为其他动物冬眠。这些作业并不花太多时间,但它们都与现实有关。在学习的同时,他们也帮助他们解决了心中的迷雾,因此学生们非常感兴趣,更好地完成了教学任务。最后,我让他们带领动物冬眠。这种孩子气的语言最初被认为是六年级学生难以理解的,但我的'担忧被抛在了脑后。课程以简单、快乐和严谨完成。
二、增加练习的兴趣。
六年级艺术课的一部分是关于“歌剧角色”的训练。我们南方的孩子对京剧普遍感到陌生和疏远。在讲座中,学生们会对京剧中的主角感到陌生和无聊,如“老学生”、“花旦”和“小生”。
我给他们讲了一个女将军阳门穆桂英的故事。我及时给他们看了一部由穆桂英指挥的京剧电影,把讲台变成了一个舞台。学生们争先恐后地模仿京剧英雄们的动作,一个接一个地表演得很认真,很有进取心。我当场展示了一幅“武胜”戏曲人物的画面,刻意幼稚,让他们也勇敢地进入创作领域,达到了更加梦幻的教学效果。
如果这些课程安排得当,很容易激发学生的学习积极性,开阔他们的视野,激发学生学习艺术的兴趣,从而提高小学艺术教学效果,提高他们自觉的艺术创造力。
画得像不像,而在于画的过程以及闪光的点子。每个孩子对待同一个主题有各自不同的想法,他们都有创造的欲望。如果教师要把他个人的(成人化)想法硬是塞给学生,或者拿着一些“范作”让孩子去借鉴甚至是临摹,那孩子的思维一定会被局限与“范作”或教师的思维中,从而哪来的想象和创造?现代教育中有一个教育观点:“不教而教”。“不教”,就是不把成人的技法模式过早地灌输给孩子;“教”,就是创造一个有问题的情景,激发孩子的创造力、想象力,尤其是自主的创造精神。教师应该改变“灌输——接受”式教法,在教学的时候通过正确的引导,激发孩子根据自己的想法自信地去画,孩子们才能创作出意想不到的优秀作品。即使这些作品“不像”,那也是儿童个性的体现。只要画面中有儿童自己的想法,就应该适当地表扬。这样的教学,对提高儿童的自信心也是有一定帮助的。
传统的儿童画教学总是按照先勾线,再涂色的方法进行。这样画面是工整了,但也从另一方面局限了一部分孩子们的.思维。在作画的过程中,教师应该鼓励一些胆子比较大,喜欢创新的孩子敢于突破绘画程式,大胆尝试、实践,不断发现、寻找到适合自己个性的创作形式,最大限度地发掘孩子们的思维潜能;教师也可以适时地介绍一些国内、外儿童运用的比较优秀的创作形式来让一些喜欢思考的孩子进行选择,如:在背景的处理上突破传统的用油画棒平涂的形式,而用点、曲线、小色块来取代,处理完的背景活泼、生动;对于主体物的处理可以用渐变或点、线、面结合的方法涂色,这样,儿童的作品才不会出现“千人一面”的结果。
《刻印的乐趣》我课前和学生一起搜集资料,在教学中通过演示--观察思考--解决问题这几个环节,培养学生在制作过程当中自己去发现问题,并解决问题的能力,以及同学之间的合作意识培养。再从古人的印章中学习印章的相关历史知识,丰富学生的作品内容与形式,学生的兴趣越来越浓厚。课堂中出现的问题是学生刻好印以后的上色问题,很多学生调色都过于湿,使得所印出的文字(图案)轮廓模糊,甚至有些已经看不出是什么字(图案)了,我没有考虑到:因为蔬菜做章石,容易渗出水分的问题,后来让学生在在印之前用干的餐巾纸轻轻吸一会,去除一些水分。
《便笺盒的设计》一课属于“造型·表现”学习领域,即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发学生丰富的想象力与创造愿望。本节课要面对的教学对象是小学五年级的学生,这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期,结合小学儿童的学龄特点,为了给学生一个自由发挥、创造的空间,我在“大胆创作——制作便笺盒”这一环节,鼓励学生对自己的作品进行再创作,在再创作过程中,我强调学生注意色彩的搭配协调,钟面指示明确,在学生创作作品时,会遇到各种各样的问题,诸如:材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论,大胆发表自己的看法,学会解决问题。
《我的牙刷》是“设计·应用”领域的课程,所以在课的设计中要强调设计意识,既要让学生树立美的意识,如对于牙刷的色彩和样式的关注,还要把握设计的科学性,如牙刷的尺寸,材料等;设计服务于生活,生活的主体是人,所以要帮助学生意识到设计以人为本,如牙刷的结构要讲究舒适安全等。设计师不能马虎,作为消费者更要用心选择,对于生活用品我们也要选择美观的、符合我们需要、有利于健康的类型。
《拼贴添画》属于“造型、表现”领域中的'内容。以拼贴画的形式进行创作。教师在课堂中引导学生利用画报纸、旧报纸、广告纸等材料进行拼贴添画的制作,并且巧妙利用纸的肌理和花纹图案进行设计。通过思考,比较,想象,讨论,学生能够感知画画和拼贴制作的不同效果。在本课中,较难处理的是撕纸贴画的色彩。在拼贴时,应该强调使用大块颜色,面和面的交界处颜色对比要强烈。
《衣架的联想》以生活中常见的衣架为创作题材,启发学生联想,进行思维训练。本课的关键之处正是知道学生根据衣架的形状特征进行设计,通过联想、想象,利用多种方法制作成新奇有趣的作品,所以在教学中教师将指导学生对衣架的联想作为教学重点,利用多种形状的衣架,从不同角度、不同方向进行联想设计,再结合多种辅材,制作出新奇有趣的作品。
鱼是我们人类的朋友,在儿童的世界里鱼儿是他们最熟悉和喜欢表现的对象,本课鼓励学生大胆表现与众不同的鱼儿造型,从而促进学生个性的形成和发展,四年级学生已基本掌握了美术工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握,会用线条和色块来表现他们所知道的东西,他们思维活跃、想象丰富、联想奇特,他们以自我为中心,喜欢按照自己的想法自由的表现画面,好奇心重,爱表现自己,但动手能力较差,只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而《用彩墨画鱼》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法,符合学生发展的特点。
《用彩墨画鸟》是“造型于表现”领域中一节国画创作课。本课通过教学活动让学生在创作中体会彩墨与宣纸的特性,了解简单的绘画技巧。在学习中培养学生大胆运用彩墨进行创作,对中国画的工具、技法有进一步认识。学生通过课前的资料查找和课上交流在中国画中的一些技能技法,让同学们大胆的是用彩墨进行尝试和探索中国画教学的示范一般都在黑板上进行,由于是直立的,有一定的难度,如演示时墨汁非常容易流下来,因此,教师的示范要做到胸有成竹,落笔肯定干净,画幅尽量大一些,下面用废报纸衬好,站立不要遮住自己的演示,并经常变换位置角度,以让各个角度的学生都能看清楚。
上学期低年级的美术是以培养学生对美术的兴趣为主。主要方式是涂色、添画。整个学期下来,孩子们的绘画水平都有了必须的提高。本学期我是在培养学生对美术的兴趣的基础上,注重对学生知识经验的积累,及培养学生的创新本事。我以指导为主,强调创造的过程,注意学生的情感体验,并与其他教师在交流中要多了解孩子,主动观察、分析孩子的各种情景准确把握,在适当的时候以适当的方式教给孩子技能技巧,让孩子画出心中的画,促进学生个性的发展。
孩子从小就喜欢乱涂乱画,他们把乱涂乱画作为一种自由的游戏活动。学生借助画画能够充分施展自我的想象力,发挥自我的创造才能,但低年级孩子年龄小、控制力差,绘画水平低,正处于涂鸦期,我觉得正确的观念和适当的方式引导是激发学生美术活动兴趣的关键。
1、丰富孩子的感性经验。
春天,它蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。所以在开展美术教学中,我尽可能捕捉孩子感兴趣的事物,让孩子运用自我的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩,并在教学过程中,多给孩子观察、欣赏的时间,引导他们进行细致的观察,使孩子的脑海中留下清晰丰富的印象,帮忙孩子们积累丰富具体的、直接的生活经验,从而激发孩子们想画、爱画的欲望。如:在进行绘画“小蜗牛”前,我们经过让家长先带孩子们一齐去观察小蜗牛,先对蜗牛有个初步的了解,从它的形态、形状,身体上的纹路。不但引起了孩子们的学习兴趣,并且从中获得了许多关于蜗牛的感性认识,为绘画“小蜗牛”积累了丰富的经验,从而更好地把它表此刻画面中。
2、适当的示范。
孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段,缺乏相应的表现本事,若任凭孩子自由发挥,而没有正确的示范、引导,那么就会出现空有过程而没有结果的局面,从而使孩子失去学习的兴趣,不利于孩子美术表现力的发展。为了避免学生对范例的机械模仿,所以我在向孩子示范时,并不要求他们模仿,而是经过把所要表现的事物进行分析,然后示范其主要的`外形轮廓。在这过程中,我结合本班孩子的年龄特点,用自编的小儿歌帮忙孩子更好地理解和表现事物。
3、恰当地指导。
学生自我约束本事差,坐不住,绘画活动中总喜欢自言自语,任我多次提醒、控制,但还是闹哄哄、始终难以安静下来,他们的绘画水平也较低,不能自如的用绘画来表达自我的感受。因而,在作画时,我总是鼓励孩子边说边画,尽情地释放孩子自我的情感,大胆地表现自我的感受。为此我改变以前的这种做法,相反地在绘画活动中引导学生放心地边画边说,如:在绘画在画小朋友的身体时。学生边画边说:“一条线是妈妈,一条线是爸爸,再画一条线手拉手,”边画边说,孩子们既掌握了绘画的技能,他们自我的感受又能得到释放,乍一看,活动室有点乱哄哄,仔细瞧,孩子们十分投入,一幅幅生动趣味的画完成了。所以说,在指导学生作画时引导学生“说”比较可行,每一次美术活动,我都允许他们绘画的结束后与同伴交流、提问。如:请小朋友悄悄地告诉旁边的好朋友,“你画的是什么?它们在干些什么事情?他们在什么地方呢?”孩子经过说,掌握了绘画的技能,在与同伴的交流中起到了相互学习、相互影响的作用,从而促使孩子大胆用色、大胆表现及想象创造力的发展,提高他们的绘画水平,发展学生的口语表达本事。其次,在指导学生画毛毛虫的不一样动态时,我尝试使用“基本形”不变的方法,引导孩子让自我的毛毛虫从不一样
的方向爬过过来。经过多次的示范、指导、练习,孩子们对此有了初步认识,孩子们都能从不一样的方位变出自我想象中的毛毛虫。所以在绘画中对孩子们要求要高一点,这样才能让孩子们在原有的基础上得到不一样程度的发展。
总之,在今后的美术教学活动中,还有许多的地方值得我们去探究,值得我们去反思。我将努力探索适合学生年龄特点的教学方法,让他们在进取愉快的情绪中,获得经验和知识,使每个学生都能在不一样的水平上有所提高。下学期我将让孩子们尝试了其他不一样的画法,如滚画,吹画,染纸画、刮画等,大大激发了学生的兴趣和创造力。以学生为本,决不能把自我的意志强加于孩子,要充分理解孩子、信任孩子、欣赏孩子,挖掘他们的闪光点,呵护他们的创造潜能。
在课堂教学中,应留给学生更多的想象、创作、表现自我的空间。不能总是让学生围着教师转,而是应让教师引导学生去思考,顺着学生的思维去开导、指导、辅导,让学生自我发现、自我探索。尽量让学生按照自己的想象去独立创作,把自己内心的感觉表现出来。教师也应因人而教、因思而导,分别根据不的同学生、不同的思维方式去辅导学生,去帮助学生拓宽想象空间。在指导他们如何练好基本功的基础上,辅导他们完成构图,颜色搭配等,最后完成一件能充分表现学生自我的作品。在教学过程中,既要教给学生新的知识,又要对学生服好务,这是一种传统观念的转变,是本人对教学活动的一点认识和体会。
学生的知识增长了,说明我们的服务有了成果,这也是教学改革的目的之一。为达到以上目的,我在多年的美术教学中深深体会到,在中小学生中开展藏书票创作活动,对培养孩子们的德育、美育有着良好的促进作用。可以从小培养孩子们在读书的同时如何爱书、藏书,让他们学会亲手设计制作藏书票,不但培养了他们的动手、动脑能力,而且还培养了他们的.审美能力和创造能力,从而提高他们的素质、促进他们的学习,使其全面健康成长。
经过教学实践,我把藏书票的设计与制作作为一个切入点,将其引入到了小学的美术教学活动中,作为人文学科的美术教育,其主要目的是培养学生的美育、美学及审美能力,提高学生的文化素养和文化品位。
本节课重点是教学生学会刮蜡画的技法,在刮蜡画中点线的运用很重要。这节课的主题是甜蜜的梦,在教学过程中要鼓励学生大胆想象,尽量不在黑板上示范画,因为有些学生会依赖老师,依赖范画。但也有好多学生的画面非常具有创意。引导学生了解到只有善于观察、善于利用身边的材料和工具求异求新,才能设计好的作品。不仅课堂上这样做,再生活中更应养成乐于观察、善于创造的良好学习习惯。
《甜蜜的梦》是造型表现范畴内容,意在教师指导学生复习了解刮蜡画的表现特点,引导学生感受用刮蜡画方法进行创作的乐趣,启发学生运用在深色纸上刮蜡的技巧来表现梦境,并让学生谈谈对作品的不同感受,增加学生对美好生活的向往,体会刮蜡画的独特艺术美感。
本课执教中常见问题在于:
1、学生在创作中对于梦境效果的体现不准确或不明显。
教师最好课前创作些表现梦境的.范画来进行引导,启发学生创作思维,另外还可以借助范画解决构图问题,也可找来表现梦境的招贴、漫画给学生欣赏分析,用于解决这一难点。
2、学生在制作刮蜡画纸的时候容易出现颜色涂不匀的现象,影响刮画效果。
应督促提示学生将表面的颜色一定涂匀,画面才会有好的效果。
湘版教材美术六年级下册第六课教学内容,这节课我选择临摹冯小阳的《瓶花与水果》作品,因为画面内容较简洁学生易于把握,教材将难度降低了一点,即可临摹这画面局部,还提供了有效的作画步骤。
这节《瓶花与水果》分两课时完成。第一课时用铅笔将《瓶花与水果》勾画完;第二课时欣赏作品,分析其色彩变化,上色完成;第一课时我是这样教学的,首先让学生观察比较实物中的形体变化,这一环节我运用设问的对话方式,引导培养学生的观察能力,我出示瓶花与水果,问:这个陶罐的上半部与下半部有什么不同?花的外形与水果的外形是怎样的?例如观察花的朝向变化,在了解花的形体结构的基础上画出大体的明暗关系。通过提问来观察实物加深学生对形的印象,为后面作画做垫铺,第二环节我是这样做的,让学生分析作画方法,自主学习作画步骤,这样学生很快就能掌握了基本的绘画方式,对绘画充满了信心,我还注重技能的传授,如我讲授示陶罐的画法,
①将陶罐用直线归纳是一个长方形。
②在长方形内定点切线,画陶罐外形。
③用弧线将陶罐画完整。第三个环节巡视指导,学生初步学习绘画知识,还需要耐心的`指导,当学生在绘画中遇到困难,我对他们进行个别辅导或者在黑板上做局部的演示,使学生在绘画中真正掌握了浅显的绘画技能。对学生的作业进行欣赏,让他们感受绘画带来的美。当然这节课也存在者不足:我在这节绘画课中我没有加入临摹的构图知识,。因此,我考虑在学习绘画步骤环节里,适当加入构图知识,这样处理效果会更好一些。
一年级的学生对手工课特别的热衷。他们特别的喜欢动手制作。我带着满腔的热情和精心的准备去给一年级的小朋友上课。上课铃响了,同学们很快安静的坐好,等待着我开口讲话:“同学们,你们每个人都喜欢穿新衣服吗?”一句话,把小同学们说的立即兴奋了起来。一个说:“老师,过年妈妈给我买新衣服”,一个说:“我生日的时候,我妈妈也给我买新衣服”“说的真好啊,好!今天我们就来学习制作《小花衣》。好好学习我们也能为自己做衣服,自己设计新颖的衣服”天天有新衣服穿。……同学们好多设计衣服的想法都出现了,他们有了积极性。我马上对他们说,“你们能在这节课为自己设计新颖的服装吗?”“能”“小学生很兴奋,回答的很响亮。我们今天就一起来制作新颖的小花衣,制作好了以后,我们就可以展示我们的小花衣了!你们一定要认真学,仔细看,这样做的衣服才会漂亮,更有创意!”他们一听就安静了,急切的眼神在看着我。我一步一步的教,他们认认真真的学,甭提多仔细了。20分钟过去了,他们每个人都制作了一件非常漂亮的小花衣,各有各的特色,各有各的风格。我逐一表扬了他们,给予了肯定。最后,我让他们说说自己的创意,“这是我给老师设计的`新衣服”“我要把陆老师变成更漂亮!”“我妈妈快过生日了,我要设计一件漂亮的衣服送给妈妈。”啊,多么纯真的话啊,多么可爱的孩子啊!一节课就在这样愉快的氛围中结束了。
兴趣是最好的老师,是促进学生学习的积极性和自觉性形成的一种重要心理,也是推动学生学习的内在动力。小学生的思维水平处于表象、直观阶段。他们有着天真浪漫,活泼好动的天性,对新颖有创意的活动都有“好玩”的思想倾向。这堂课我从学生的兴趣出发,鼓励学生积极思维、大胆创造,因而学生的画构图饱满、装饰性强、造型稚拙、构思奇特。达到了预期的教学效果。
这节课,是人教版小学一年级下册的内容。教材上提示学习要求是画出圆形的蛋糕,然后用剪刀剪开,再排列、组合成新的画面。上这一节课之前,我紧紧围绕这一教学目标,力求做到目标突出,重点明确。能让学生在一节课中学有所或,提高课堂效率。
我直接用生日的时候吃什么进行课题引入,让学生明白这节课就是学习与蛋糕有关的知识。知道了课题,然后就去一步步做。从蛋糕的样式到装饰蛋糕,到装饰后把蛋糕用剪刀剪或者用手撕,把它们拼贴在有颜色的纸上,知识的传授、语言的运用,尽力做到贴近学生。再有颜色的`纸上还可以进行装饰,这样使画面更生动。
一节课没有太多华丽的语言,就是把最基本的要素提供给学生,启发学生,让学生自己去思考,去动手。整体看来,这节课的效率不错,同学们在规定的时间内完成的不错,大多都是画好蛋糕用剪刀剪下来,然后拼贴装饰。所以,也算是完成了教学目标。
我发现,一节完整的课需要教师课后付出很多努力,从教学环节的设置到教学目标的运用,从理论到实践,从课本到课堂,每一环节都要精心准备,不能遗漏。
这节课也让我明白,高校课堂的形成,是建立在教师和学生互相配合的前提下,发挥双方的最大值。
上完这节课,我对低年级美术课堂又重拾信心,找到了感觉。我相信,在这条路上,我会慢慢的走下去。<
本课是一节欣赏评述课,主要是让学生欣赏现代建筑的多种形式,并理解建筑它不是一栋栋没有生命的材料,而是一门“凝固的艺术”,它不但反映着整个民族的精神和历史文化,它还是人类文明的象征。
在欣赏时,为了加深同学们的印象,我采用抢答竞猜的方式,引导他们欣赏书中的八张建筑图片。然后从功能造型、色彩、材料等角度提问。使学生知道建筑的'一些知识点。
接下来的评述,我则不到书中找,而是让学生互相说一说回忆下自己身边的建筑的优缺点,使学生对建筑的功能性加大认识。在这一环节中,学生表现出了他们平时细心观察的好习惯,说出了许多房子的特色及不足之处,教学目标得到了实现。
这节是我的新教师展示课。虽然课前做了精心的准备,但从同学的学习热情和实践能力来看,与设定的目标还存在一定的距离。经过几位老教师的点评与分析和自身更深入的钻研教材,发现了问题的症结所在。现将教学反思总结如下:
(1)教学目标完成和环节设计:
本课的教学目标是使同学了解色彩的色相知识,并且能用所学的知识设计、指导生活中的色彩搭配和处置画面。从同学的课堂回答来看,同学对不同的色相给人带来的感受都能大胆的表述,并对生活中不同的场所用什么颜色来装饰更美观、合理都能各抒己见。但在色彩的画面处置这一目标上并没有体现出同学的掌握情况。原因是我的优秀教案存在问题。我是让同学自由绘画一幅作品,之后再根据画面的主题合理运用所学的色彩知识来上色。用剩下的时间和第二课时的时间完成这幅画。从重点练习的内容来看,这节课的知识点并没有在课堂上马上得到练习,而是花费在了思索画什么和构图、打轮廓上。恰当的设计可以改为让同学课前就画好一幅作品然后在课堂上运用刚学的`色彩知识来上色。这样同学的色彩运用能力能“趁热打铁”的掌握和实践,老师对同学的掌握也能和时了解和指导。
(2)对同学的回答掌控过于呆板:
当我让同学们说一说自身对各种色彩的不同感受时,每个同学的体会有时相似有时迥然不同,但我因为事先准备好了板书,所以在引导时有些刻意的希望同学能说出我写好的这几个词语。但颜色给每个人的感受是不尽相同的,我此时教师的主导性反而压制同学的自主性。
(3)专业教师的特色不突出:
虽然这节课我对色彩的色相知识讲解的较深入、详细,但从同学绘画时暴露出来的问题来看,我作为一名专业美术教师不可替代的素质能力并没有很好地在平时课堂上发挥专长。如有的同学绘画步骤并不是从整体入手,而是先画琐碎的细节,还有的同学画的事物比例失调、透视错误等等。这些专业知识和技能需要教师在每一节课中认真耐心的讲解和示范,而我在这点上对同学的辅导还做得不够。一方面是因为自身对教材钻研还不够深入、对同学发展的总目标和要求还不够清晰,另一方面是自身的教学方法还太单一、不够灵活,同学不能很好的掌握。
我的教同学涯才刚刚开始,在开学至今两个半月的工作和学习中,我得到了许多老师的关心和指点,取得了一些小小的进步。在以后的日子里,我将更严格的要求自身,努力工作,发扬优点,改正缺点,取得更大的收获。
一、说教材:
1、教材分析:
《风来了》是湘版小学美术第六册的第四课。这是一堂造型表现课。
本课即以生活中学生常常遇到的风为内容题材,让学生回忆各种各样的风刮起时所见到的情景与不同的感受,并通过绘画的形式表现出来。
风的形状是看不见又摸不着的,怎样表现风来了呢?这便是教学中要解决的学习问题。通过用线来表现风,可以画出风的飘动、旋转、迅疾和方向,使学生体会风的形态。利用物体形态的变化来表现风的感觉,如画家作品《阵风》描绘了几位藏族妇女在风中艰难地行走的姿态,她们的腰带、发辫、衣摆及一些饰物都被风吹得飘了起来,真实地表现了对大风的感受。
教材借助图片提示,体现出用线条表现风的感觉。旋转的涡状线和相似方向飘动的弧线表现出不同的疾风景象,借以启发儿童从可视的线条形象中去体味风的方向、大小、疾缓,帮助儿童从中获得方法和经验的体认。
为了便于学生进入学习活动,安排有小训练,即陈列吊灯、衣架上晾的裤装、柳条等图样,提出问题:你能想像出大风吹过来时,它们会有什么变化吗?说一说,试着画一画。穿插其中的小训练对于触动学生的感知,增强其体验、感悟的能力,发展想像力和表现力可以产生积极的促进作用。
本课由于学习内容与学生生活经验密切相关,平时学生就积累了一些有关风的感性体验,通过教师的指导,他们一般可以根据记忆和想像画出对风的感受。
2、教学目标:
认知目标:学习风的表现方法。
能力目标:培养对大自然、对生活的观察能力和记忆能力,发展想像能力和绘画表现能力。
情感目标:培养热爱大自然、热爱生活的情感。
教学重难点:
①、引导学生观察记忆刮风时周围事物和人物的变化。
②、运用线条大胆地表现对风的感受。
二、说教法学法:
本课的教学过程主要师生的互动,在整个教学过程中,我采用的是开放式教学,营造了一个愉快直观的教学环境,很好地调动了学生的学习兴趣。
教学中我注意到学习活动开展的层次关系,从风的形式到物的反应,再经想像提高到追求一种有意义的表现逐步推开,为教学提供了清晰的路线。课堂以学生为主,欣赏、感受、想象、表现等活动贯穿于整个教学过程,学生在自由的观察、体验、感受、讨论、交流与聆听中去了解风的来历,体会刮风时周围事物和人物的变化,大胆地表现对风的感受,体验创作的乐趣。
特别是在教学过程中,为了能让学生更进一步体会发现刮风时周围事物和人物的变化,我特意安排了“风吹稻草人”和“上学路上”两个FlasX短片,先让学生想象并说出刮风时周围事物和人物的'变化,不仅吸引了学生的注意,激发了学习兴趣,同时更深刻的体现了本课的主题,讲清重点,突破难点和抓住关键。
三、说过程:
本课的教学,重在引导学生观察记忆刮风时周围事物和人物的变化。教学过程拟作如下安排:记忆交流——演示观察——尝试训练——欣赏评述——指导表现——交流评析——课后延伸。
1、记忆交流环节通过倾听各种风声,触动学生的记忆,尝试用线条初步表现对风的感觉,使学生自主地投入到学习讨论中,相互交流自然界有哪些风。
2、通过生动有趣的多媒体动画演示让学生观察刮大风时各种物体形态的变化,加深学生对风的感受。再通过教材提供的小训练尝试画一画大风吹来时,不同事物、动物和人物形态的变化,并通过对学生小训练的分析,指导学生通过各种物体形态的变化来表现风来了的感觉。
3、欣赏评述环节我让学生欣赏评析教材中的优秀作品,加以学习借鉴,再根据自己的记忆和想像进行创造表现。交流评价时,让学生相互说说哪些作品有风来了的感觉,喜欢哪幅?为什么?还可以给作者提出哪些好的建议?
4、最后,我对本节课的学习情况进行总结拓展,激发学生对自然现象的探索与热爱之情。
教学反思
这堂课,我重在学生学习方式的改变,以学生的自主探究学习为中心,将学生的体验和活动穿插其中,充分调动学生的学习积极性,学习方式的改变可以使学生的学习变得丰富多彩,课堂也变得格外生动、有活力。
以上是我对这堂课的理解,还有不足之处请多指教。
本课是属于“设计·应用”学习领域的内容。面具在世界艺术发展史中占有重要的地位。在亚洲、非洲、美洲等地区的原始艺术中,都可以找到面具。因为它显示了原始艺术丰富的想象力和精湛的技艺。特别是我国的不同民族和地区,有着多种面具。把这些面具介绍给学生,可以促使他们多方了解世界不同民族的艺术。同时,由于地域、种族的差异,面具的风格迥异。装饰艺术表达内容的广泛,表现形态的千奇百怪,能充分调动学生的学习积极性。学生在学习活动中充满了无穷的乐趣。
教学中首先通过展示了不同材质、不同造型表现手法的面具。它们在形态与神态的表现上给人的感觉多样,有的`滑稽怪诞、有的粗犷奔放、有的狰狞恐怖、有的质朴天真……这帮助学生了解面具的多样风格,了解多种表现方法。通过制作步骤的教学给学生提供了制作面具的基本方法,解决制作中的技术难点。最后我让学生戴上面具讲有趣的故事,激发了学生的积极性。
本课的教学设计主要体现了几个特点:
一、兴趣入手,贯穿欣赏、竞猜、情境想象等活动,始终以学生乐于接受的方式将各个知识点串联起来,达到学生乐学、会学的目的。
二、将美术课程与其他学科巧妙地进行整合。比如在初步认识、欣赏各地的面具之前,将其所在地在版图上进行显示,使学生的了解更直观,更清晰。在介绍面具的来历时用观看影片代替了枯燥呆板的解说。声音、图象的感官刺激让学生对知识的掌握更牢固。
三、请来学习小伙伴,通过参观博物馆的形式自主解疑。在明明博士的带领下,学生带着自己的疑问来学习,其目的性更强,积极性也更大。这样的课件设计体现着学习的互动性,使教学辅助媒体真正起到了实效性。
四、知识学习与实际生活相联系,学生面具的作业设计与迎新舞会相结合,学以致用。
在实际的教学中,还存在着一些不足之处。比如:
一、面具文化历史悠久,种类繁多。对于小学三年级的学生来说,要想在一节课的时间里了解各地的面具特色是具有一定难度的,也没有这样的必要。因此,本课的面具欣赏部分显得有些多而浅。如果重点分析欣赏一两个面具,先总结出面具夸张的特点再进行广泛的欣赏,使学习由点到面再总结,对学生后面的设计会更有帮助。
二、学生技法上的学习指导得不够。在进行面具设计时,学生可以自由选择其表现方式。可能是教师在示范时过快了一些,也可能是因为新学习的油水分离法操作起来比较麻烦,几乎所有的学生都选择了用油画棒或彩笔设计。
本课是一节造型表现课,本课教学要求教师通过引导学生对生活日用品的外形、功能的观察和分析,通过对日用品的再造型,培养学生的想象力和创造力,让学生在学习中体会创造的快乐。在教学中,我采用了实物引课的形式进入新课,使学生对本课的学习内容有了初步的认识。
生活日用品在每个家庭都必不可少,并且种类繁多。所以同学们对它们应该再熟悉不过了。于是,接下来我请同学们说出各种各样的日用品,如果在学生说出日用品的名字后,接着就用课件的形式把日用品图片展示给同学们,使学生的'印象更深刻。
接着利用示范作品和普通日用品的对比来引出联想的概念。由这个问题进入本课的重点部分——“联想”,
为了深挖教材,我在投影上投影出示了:“汤勺”实物,让学生从不同的角度去观察它们的形状。其中一个,变成了正在爬行的乌龟,
最后通过课本的观察和分析,来进一步强调了学习内容。
在评价环节中,我选择了几幅较优秀的作品进行展示,让学生进行自我介绍和评价。然后让作者进行创作方法的介绍。
在本课教学中,我主要注重了对学生造型设计的引导,通过最后的作业情况观察,本课在教学中存在的一些缺点主要有:
缺点:1、重点教学环节不突出,特别是对学生思维启发不足。
2、教师的示范作品对学生的思维有了束缚,学生有模仿现象,作品的创新意识还不够强。
3、没有在教学中突出学生的自主性,即自我学习的意识不突出。学习较被动。
一、关于教学目标的定位
本节课教学目标之所以定位于“直升飞机图纸设计规范与流程及训练学生发散性思维,培养学生美术设计制图与应用的能力,养成有序进行设计的工作态度与合作精神”,是为了使作业目标明确、作业评价可操作性强,注重理性、量性评价。是培养学生在作业过程中学会如何寻找资料、如何与人沟通、如何听取别人意见的学习能力。在直升飞机图纸设计中,作业形式的完整性非常重要,如设计标题、设计说明、尺寸标注、设计师签名、设计时间等。在作业要求的设计流程中,从第一步收集资料到设计草图再到修改完善,最后讨论定稿的四个步骤中,每一个步骤都贯穿于整个作业练习中,在评价时,对设计流程的遵守可以采用学生互评的方式进行。合作精神强调小组学习,团体进步。
二、关于情境性的教学策略
本节课并非在导入环节运用了创设情境的教学策略,而是将整堂课的教学置身于情境中,从课堂开始的影片导入开始,接着运用课件演示“资料室、设计室、会议室、设计室”四个设计流程环节,使学生置身于情境之中。使学习在乐趣中进行,寓教于乐,始终保持学生的学习兴趣。
三、关于平台互动方式的结构运用
平台互动方式的结构是“筛选关键目标——构建多向度平台——交互或能动”,筛选关键目标是预设的教学目标,是学生探究生成的问题目标。多向度平台有学生个人向度,如直升飞机的外形设计创意,就给学生一个充分展示自己设计创意的平台,学生可以依照自己的喜好,创意自己心中理想的直升机外形。多向度平台还有小组、团队、全班集体的向度,如以小组为单位,形成小组设计成果,以全班为单位形成班级成果在全年级或全校展示。交互或能动有师生的交互,生生的交互,在交互或能动的过程中共同学习,一同进步,使学习成为学生学会学习的过程,学会探究的过程。本节课在情境导入后,就为学生提供一个探究问题的平台,在这个平台上,学生以小组的形式形成问题目标,这些问题目标共同指向本节课的教学目标——知识目标与能力目标。这个平台是激发学生自主学习、积极探索和发现问题的关键。平台二是为学生提供一个解决问题的平台,在这个平台上学生可以个人或小组的方式进行,教师的角色是帮助、指导性的。平台三作业展示为学生提供一舞台,体验结果的乐趣,在这个平台中,学生学习他人的优点,改进自己的不足,学会用发现的眼光去评价他人,从而形成一种开放性的氛围。在效果检测这个平台上,实质上是折纸飞机的游戏,在简单的游戏中检测学生掌握知识的程度。同时是检测教与学的效果。
四、关于交主动权的问题
本节课从导入环节开始,就将主动权交给学生,教师角色相当于导演,学生在课堂上充分展示自我,从而轻而易举的解决了教学重点与难点。学生在主动探究中解决问题,使教学目标顺利达成。学生从看开始到自由的画直升机草图,再到发现问题,再到完善修改最后到作业展示,学生始终处于主导地位。
五、关于参与面
本节课采用平台互动式的课堂教学方式就是为了照顾不同层次的`学生的学习积极性,允许学生以个人或小组的方式参与到学习活动中来,使参与面达到最大化,从教学效果来看,全班学生的参与性达到了100%,当然这离不开教学开始时的影片导入,当学生听到要看电影时,全班学生的注意力全部集中到课堂上来了。而在接下来的多向度平台上,能力不同的学生都能完成直升机的外形设计图,这主要在于作业的难度定位强调的是外形创意与规范,实质上是学生的自由性与统一性相结合的统一。是充分发挥学生的个性,给了学生一个个性展示的平台。
六、关于动静转换
本节课在开始时的导入阶段强调的是静,接下来的小组讨论要求的是动,生生互动,是第一次大动。在探究问题环节强调的是先静后动,师生互动。在解决问题环节,强调的是静。在作业展示环节,强调的是大动,充分调动学生的参与性。
七、关于EEPO图文结构备课方式完善的问题
EEPO图文结构备课方式包括下列顶目:标题、课题、主体课型、目标、设计意图、教学环节、各环节操作点、操作点详案、课后巩固内容或拓展方案、课后反思共10个内容。从教学设计来说,少了二个重要的必不可少的项目——教学准备、教学重难点。美术课的课前教学准备包括教师的教学准备和学生的课前准备二个内容。如本节课的教学准备为:1教师:多媒体课件、直升飞机模型、直升飞机设计图等,学生:16开绘图纸2张,铅笔、直尺、橡皮、水性笔等。教学准备不足将直接影响教学的组织与实施及教学目标的达成。因此,有必要在EEPO图文结构备课方式项目中增加教学准备这一必不可少的内容。而教学重难点的明确,可以保证教学目标的顺利达成。课堂教学的主要任务就是解决重难点,因此,十分有必要在EEPO图文结构备课方式中这一备课项目。
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