民族化高师声乐教学论文

民族化高师声乐教学论文

　　一、我国高师声乐教学状况

　　首先，高师声乐艺术教育人士面对新的教育目标和任务，就必须要对音乐方面知识了如指掌，并具备良好的眼光和强大的教学能力和理念。然而我们发现，目前我国诸多声乐院校学生大多数音乐知识储备不足，略显单一状态，大多数院校声乐专业多，而其面却不广泛，这种专门修一门课程的音乐系学生对于其他方面和文化知识了解处于空白单薄状态，其知识结构的简单也限定了其音乐才华的发展空间，使得其最终音乐素养无法全面提升，对我国声乐教育也极为不利。其次，高师声乐教学与其他院校声乐专业教育目标明显不同，其主要是为了培养音乐教育人才的，因此高师院校对声乐学生要求就更为严格。现在我国大多数高师声乐教学中，普遍对不同唱法和不同声部划界分明，大多数只专精自己专业声部，对符合或适合自己的民族歌曲熟悉了解，而对其他民族文化则涉猎甚微，这也会使得其将来在教授其他声部和音色学生时会捉襟见肘，茫然无措。因此，我国高师院校声乐专业学生必须要加强其对其他不同民族风格特色曲目的了解和掌握，突破其歌曲的局限性。然后，在调查我国高师声乐民族文化艺术教学时，我们发现在众多不同文化特色的民族声乐领域中，只有戏曲声乐教学最为薄弱，不仅仅是因为我国戏曲凝聚了中国古代语言、文化、习惯和感情，在表现形式如唱念做打等等方面都有着一定的要求，也是因为大多数学校在这方面没有加强重视，很多学生对不同戏曲的流派、剧目、曲牌行当等等都知之不多，这对我国戏曲的教学和发展带来了极大的负面效果和影响。最后，现在大多数高师院校声乐专业授课时都一味追求发声技巧、对于民族歌曲没有很好的演绎出其独特的语言特色，也不注重歌曲的感情背景和地方特色，这种现象就会使得大多数声乐学生无法真正领略到我国民族声乐精髓，在感染学生方面也有一定不足，因此，高师院校培养出来的学生也就无法更好地吸收、继承、传授这些民族音乐瑰宝，对于我国青少年声乐的教育基础也有很大的障碍。所以，高师院校声乐教学专家也必须要加以注意。

　　二、深化我国高师声乐教学民族化的措施和建议

　　对于我国目前的声乐艺术教学，教师们的主要任务就是在其教学中保有自我民族特色的同时，对其进行创新，这才是这个时代赋予现代我国高师声乐院校们的首要目标，因此在深化我国高师声乐教学民族化进程中，教师们就必须要正视其民族化教学中的薄弱环节，加以改进和完善，下面作者就抛砖引玉，提出一些个人见解和措施。第一，加深学生对我国民族声乐艺术的理解和认识现在我国大多数高师民族声乐教学中都规范了一套演唱方法和理论体系，基本上都是借鉴国外美声唱法而来，这使得学生对我国民族声乐艺术理解不够，认识不足。我国从上个世纪开始，民族唱法基本上都带有当地特色和戏曲的技巧，其声音甜美，而自融入美声唱法后一些歌曲的民族特色也无法显现出来，这种教学对加强学生民族文化意识和民族自豪感造成了很大的负面效果，对我国声乐教育的.民族化也大大不利，因此，高师声乐学院就必须在日常教学中妥善把握民族歌曲特色，要在融入外来风格的同时保有当地歌曲特点，这样才能够培养并熏陶学生的民族音乐感，才能够让学生热爱民族声乐文化，并在此基础上学习、钻研和创新，才能够使得我国民族声乐始终保有其艺术魅力和生命力。第二，改进高师院校声乐的教学方法目前我国高师声乐教学主要有两种，一种是在我国传统声乐基础上融入美声唱法，提高其歌唱技巧，另外一种就是在美声唱法的基础上，融入我国民族歌曲特色，使得歌曲包含民族韵味，这两种教学方法都各具优势，因此作者认为只要能够推动我国民族声乐文化的发展和进步，不论是前者还是后者，都可以采取。我国由于地区和文化的差异，各大高校的声乐教学方法也都不一，就美声唱法和民族唱法的优势特点来看，作者认为对于一些小学生声乐教授可以以美声教学方法为主，同时加强他们对我国戏曲的练习，这样能过打牢学生声乐唱腔和技能的基础。等打牢基础之后，就可以随意采用任何一种教学方法了，对于注重民族唱法的学生就要注重加强自己声乐的知识结构，而注重美声唱法的学生就必须要格外注意加入民族文化元素和自我理解，这样才能够使得歌曲不流于表面。各大院校声乐教师可以结合实际情况来进行改进和完善其教学方式。第三，开拓高师民族声乐眼界和曲目现在高师声乐教学中大多偏向国外作品，这种教学状况导致很多学生对我国传统民族歌曲了解不多，而且也有很多学生受到西方教学影响，也有一些吐字不清，这对于他们学习中国民族曲目和艺术也有一定的困难。因此，高师声乐教师首先就要帮助学生克服这个问题，在平时教学或课后任务中多多布置我国民族特色曲目，并采取种种探讨、研究或交流方式激发学生对民族文化的兴趣，从而开拓学生们对民族文化的知识界面，也有利于拓宽其自身音乐的眼界，对未来的音乐教学事业有着不可估量的作用。第四，加快高师民族戏曲声乐教学的发展我国民族地方戏曲是中国声乐艺术的重要组成成分之一，尤其是其承载着我国众多文化传统和特色，然而我国高师民族声乐教学中，戏曲类很少，这对我国民族声乐文化的长期发展不利。因此，我国声乐教学就尤其要注重加强这方面的教育。对于戏曲类的民族声乐教学，教师们首先就要让学生充分了解我国不同地区、不同种类戏曲的特色和背景，然后对每种戏曲的咬字、换气、动作等等进行严格的训练，加强其日常的表演和实践，这样同时提高教师和学生对戏曲的掌握，也利于我国民族戏曲特色教育事业的发展，对传承和发扬我国民族声乐魅力也有深刻的意义和深远的影响。此外，我国民众现在普遍追求原生态唱法，高师声乐院校也要可以在这方面进行引进和加强，这样既符合了现代人们的需求，对我国民族声乐教学也进行了另一个方面的开拓。

　　三、结束语

　　高师声乐教育事业不仅仅关系到我国整个音乐体系的教育状况，还关系到我国几千年音乐文化的开拓和发展，我国传统音乐事业要想绿色、健康、活力发展，就必须要充分融入我国地区、文化特色，这样才能够形成我国独特的声乐艺术，我国整体民众的音乐素养才会得以全面提升，在国际音乐先进舞台才能够更好的发扬我国民族文化和特色，也能更好的处理不同音乐文化之间的碰撞和交流，对我国音乐事业的繁荣也有着不言而喻的影响和作用，这就需要我国高师声乐教学专家们坚持不懈的努力和钻研，需要我国音乐教育专家们的长期的磨练和提升。