声势教学在幼儿音乐教育中的运用论文

声势教学在幼儿音乐教育中的运用论文

　　摘要：音乐教育在幼儿音乐教育中的作用较为突出，在音乐教育中运用什么样的教学方法直接影响幼儿对课程的理解，从而影响到教学结果。而声势教学法是奥尔夫音乐教学方法的一种，它有明显的优势，能够直观地反映出音乐的律动形式，让幼儿能够手脑并用，用一些简单的动作和音乐创作等来了解音乐的形式，从而提高对音乐的感知能力。与此同时教师的引导也尤为重要，声势教学法不仅打破了传统的教学方法，而且更能吸引幼儿，增加幼儿的兴趣。本文主要从三个方面阐述了声势教学法及其在幼儿音乐教育中的运用。

　　关键词：幼儿音乐教育;声势教学法;优势;运用

　　随着教育体制改革不断深化和教学方法的不断更新，幼儿音乐教育已经走在了时代的前沿，并贯穿了整个教育领域。音乐教育有很多种教学方法，且每种方法都有其各自的优势。声势教学法是奥尔夫音乐教学体系的一种，它直观简单，方便幼儿学习，能够运用一些简单的律动还有节奏让幼儿对音乐有所理解，是一种比较适合幼儿的教学方法，由此，声势教学法也就成为幼儿音乐教育的主要教学方法，不仅能够激发幼儿的学习兴趣，而且也受到了老师和学生的喜爱。

　　一、声势教学及其优势

　　（一）声势教学法的含义

　　１．什么是声势比如拍手、跺脚、拍腿等一些能发出声响的动作叫作声势。２．什么是声势训练是当代音乐教学的一种比较先进的教学方法之一，它主要是集节奏、动作、朗诵、演唱等于一体，最直观，最原始，因此深受孩子们的欢迎。３．声势教学法及内容奥尔夫教学法有五种教学方法，分别是：节奏朗读教学法、律动教学法、声势教学法、器乐表演教学法、创作教学法，其中我们主要研究的是声势教学法。声势教学法在幼儿音乐教育中的具体实践内容有：（１）节奏模仿。师生之间以及生生之间都可以进行，其节奏也可以重复做，主要是看幼儿对音乐的掌握情况。模仿的节奏要从简单到复杂，从慢到快，时间不宜过长，一定要符合幼儿的年龄特点，要保持幼儿的学习兴趣。（２）接龙游戏。在节奏模仿的基础上进行一些游戏锻炼，进一步训练。这种方法主要是锻炼幼儿的反应能力、记忆力还有即兴创作的能力。老师要掌握好节奏，根据学生的能力进行游戏训练，与此同时幼儿可以模仿老师的节奏也可以发挥自己的想象，自己创作。（３）创作。把幼儿分成若干个小组，以小组为单位共同进行创作。但是教师在分组时要注意幼儿之间的差距，避免因差距过大而导致部分幼儿兴趣缺失。幼儿在掌握了部分节奏后就很容易进行节奏创作了，有些兴趣高的幼儿可能创作水平更高一些，节奏创作能够提高幼儿的创作能力，让幼儿自主学习，增强兴趣。（４）用声势为音乐旋律伴奏。这种方法是奥尔夫音乐教育中最具有特色的一种教学形式，这种方法最直观、最简单、最自然地让幼儿理解教学内容，不仅能锻炼幼儿的身体协调能力，而且还能增强幼儿与幼儿之间的合作能力以及对音乐各个声部的理解能力，用声势来为音乐旋律伴奏，方式新颖，深受幼儿喜欢。

　　（二）声势教学法的优势

　　声势教学法在幼儿音乐教育中具有显著的优势。首先，声势教学法能够锻炼幼儿的听辨能力。当幼儿拿到一段音频时，对音频仔细聆听，通过反复聆听则能够分辨出这段音频与其他音频的不同之处，从而对音乐间的差异产生一些思考，并形成一些丰富的想象，能够增强幼儿的想象力。其次，声势教学能够锻炼幼儿的反应能力。幼儿会伴随音乐作出一些动作，打一些节奏，用这些来记住音乐，因此能够增强幼儿的记忆力。在音乐教育中幼儿的记忆力是很难培养的，音乐是一种抽象的体验，记忆力的培养要在长期的音乐教学中得以实现，而声势教学法正好能够做到这一点。声势教学法的最大优势就是能够培养幼儿对音乐节奏的感知能力。对节奏感的培养首先要体验，幼儿一定要多体验，多听音乐，才能锻炼出好的乐感；其次就是长期的感知能力熏陶，要长时间深处一种音乐的环境中，在环境的熏陶下对音乐有所感知。声势教学法能够利用动作让幼儿不仅能够快速地记住所学习的内容，同时还能够发挥自己的想象力去创造音乐。在音乐教学中，利用声势教学法来实现对幼儿节奏感的培养具有重要意义。

　　二、声势教学对音乐教育的影响

　　（一）有效提高幼儿的音乐体验

　　奥尔夫的声势教学法是一种比较灵活不拘束的教学方法，现在已逐渐应用于幼儿的日常教学中，不仅对幼儿早期的学习有很大帮助，同时也有效提高了老师的音乐素养，提高了幼儿的音乐体验。声势教学法对幼儿来说比较简单易懂，通过一些简单的动作、律动、声势以及音乐游戏等使音乐更加容易理解。声势教学可以帮助幼儿增强对音乐的理解，也可以增强教学的趣味性和创造性，使音乐具有真正的音乐性。

　　（二）提高课堂教学的有效性

　　课堂教学的有效性是指通过在课堂上的.教学活动使学生在课业上有所收获、进步和提高。主要是让幼儿从不懂到懂，从不喜欢到喜欢，从不感兴趣到感兴趣，声势教学法能够根据幼儿的兴趣入手来设计教学环节，让幼儿成为课堂的主体，而教师要利用声势教学法，在课堂教学中合理运用教材和教学方式来帮助幼儿提高课堂的有效性。

　　三、声势教学在幼儿音乐教育中应该注意哪些问题

　　（一）转变幼儿的学习方式

　　在教学中首先应该注意的就是要转变幼儿的学习方式。声势教学能够打破传统的教学观念，避免幼儿在学习中感到枯燥，让幼儿以一种轻松的心情去学习，不会感到累，也不会有负担，这样才能够让幼儿愿意学、喜欢学，同时也保证教师完成自己的教学内容。

　　（二）关注幼儿的差异性

　　对幼儿差异性的关注也是声势教学所要注意的问题之一。因为幼儿对音乐的理解程度各不相同，所以教师一定要关注幼儿的差异性，对不同的幼儿要用不同的方法来教学，比如说话的力度、语气等。对待那些理解能力较差以及注意力不集中的幼儿要有耐心。要按照幼儿的自身条件、兴趣爱好等来确定教学目标，因材施教，让幼儿能够主动参与到课堂学习中，增强幼儿学习的信心。

　　（三）注重节奏创作、提高音乐创作能力

　　在教学过程中注重节奏创作，提高音乐创作能力也很重要。在音乐教学中，节奏创作是一个十分重要的环节，这不仅能够锻炼幼儿的创作能力，也能够让幼儿感受到创作的成就感，让幼儿喜欢音乐，喜欢声势教学这种教学方法。节奏创作是令幼儿能够清楚理解音乐的一个重要环节。在幼儿进行创作时，教师要鼓励幼儿，帮助幼儿提高音乐的创作能力。

　　四、结语

　　音乐教育能够增强人们的艺术能力，培养艺术修养，同时也增强审美能力。在幼儿音乐教育中，声势教学法将音乐和幼儿的感官系统联系在一起，让幼儿手脑结合，锻炼幼儿的协调能力。声势教学方法不仅适用于幼儿音乐教育，也适用于成人的音乐教学，具有广泛的实践性。

　　参考文献：

　　［１］贾晓星．奥尔夫音乐教学法与中国学前音乐教育［Ｄ］．曲阜师范大学，２０１１．

　　［２］王旭．奥尔夫音乐教学法在高校音乐教学中的运用［Ｊ］．音乐时空，２０１４（７）．

　　［３］陈曙光．论新课程改革下学生学习方式的转变［Ｊ］．考试周刊，２０１３（５７）．

　　［４］刘亚军．论奥尔夫音乐教学法对儿童多种能力的培养［Ｊ］．音乐大观，２０１２（９）．

　　［５］李红菊．２０１２中国艺术教育年度报告———学前篇［Ｊ］．艺术评论，２０１３（５）．