读李煜的《虞美人》有感

读李煜的《虞美人》有感（通用10篇）

　　读完一本书以后，相信你心中会有不少感想，现在就让我们写一篇走心的读后感吧。但是读后感有什么要求呢？下面是小编整理的读李煜的《虞美人》有感，希望对大家有所帮助。

　　读李煜的《虞美人》有感 1

　　一篇文学作品的好坏，是有基本标准的。通常人们认为思想性和艺术性是两个绝不可被取代的因素。实际上，评判作品的标准绝不仅仅是这两个方面。还应具备有鲜明的时代特色；应该有同类作品的独特之处；必须要有全新的意象和意境；在语言上必须贴近大众。本文只谈诗词语言方面问题。

　　但凡诗词创作上卓有成就者，无一不在语言上大众化。毋庸置疑，那些用词晦涩难懂的作品绝对不应该在好作品之列。从语言角度看李煜《虞美人》，它的大众化的朴素言语而堪称顶峰之词。李煜这样的词不止这一首，但《虞美人》是最好！50年前初中未毕业的学生，都能读懂，可见字词简单，通俗，明了。尽管内在厚重，深奥，可是无生僻字词，无成语典故，表面可以理解，使我非常喜欢，直到现在。

　　李煜（公元937--978），字重光，初名从嘉，号钟隐，莲峰居士等，是五代十国时期南唐的君主，故又被称作南唐后主或李后主。当他即位之时，赵宋已代周建国，南唐形势岌岌可危，他在对宋王朝委曲求全中过了十五年偷安、享乐的生活。公元975年，南唐被宋朝消灭，李煜成了俘虏，被从南唐都城金陵（今江苏南京）押到宋都汴京，过了两年多的囚徒生活，最后被宋太宗派人毒死。

　　李煜工书，善画，洞晓音律，诗、词、文皆通，以词的成就最为突出。李煜在文学史上的地位，主要取决于他的艺术成就。他的词艺术成就很高。他善于用白描手法抒写自己的感情，善于用贴切的比喻将抽象的感情形象化。他的词语言明净，优美，生动，对词的发展起了极其重要的作用。近代学者王国维在其《人间词话》中对他作了很高的评价。作为一个“好声色，不恤政事”的国君，李煜是失败的；但正是亡国成就了他千古词坛的“南面王”地位。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。《虞美人》就是千古传诵不衰的著名诗篇。

　　词中开篇“春花秋月何时了”，学龄前幼童都认识的一句话，却深含丰富的内容:自然界的春天去了又来，为什么人生的春天却一去不复返呢？往昔为人君时的.美好生活，一切都已消逝，化为虚幻了。眼前的春花秋月仍与当年无异，如烟往事却已一去不返，越是美好的景色此刻越是刺痛这位原君主的心啊！遥想曾经终日歌舞升平，纸醉金迷的这位亡国之君除了满腔悲苦，心中也有一丝悔意，于是慨然恨到“往事知多少？”这些孩子们是理解不到的。

　　“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”东风送春，东风化雨，东风带来美好的讯息，却引起词人“不堪回首”的嗟叹，引发人们想象：夜阑人静，明月晓风，幽囚在小楼中的不眠之人，凭栏远望，对着故国家园的方向，凄楚之情，涌上心头，谁能忍受这其中的况味？这“又”字包含了无奈、哀痛的感情！东风又入，可见春花秋月没有了结，还要继续；而自己仍须苟延残喘，历尽苦痛折磨。“不堪回首”，但毕竟回首了。回首处“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。这“在”与“改”之间，道尽了多少物是人非的酸楚与哀伤，又怎能不“欲语泪先流”啊？故国的江山、旧日的宫殿都还在吧，只是物是人非，江山易主；怀想时，多少悲恨在其中。“只是”二字以叹惋的口气，传达出无限怅恨之感。

　　以水喻愁，前有古人，后有来者，而意境上却无人能胜过李煜。把愁思比作“一江春水”就使抽象的情感显得形象可感。愁思如春水涨溢恣肆，奔放倾泻；又如春水不舍昼夜，无尽东流。用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，显示了愁恨的悠长深远，和汹涌翻腾，充分体现感情所具有的力度和深度。

　　从李煜的词中，我们看出这位皇帝的才情盎然，聪颖慧敏。是天意，曾为国主富贵荣华到极点，又身经亡国悲哀伤痛也到极点，这特殊的经历竟造就了李煜在词上登峰造极的成就”，笔中多真情，字字是血，句句皆泪，李煜该是当之无愧的。我喜欢李煜的词，喜欢那明净的语言，喜欢那字里行间里露出的真挚情感，最后九个字平仄交替，读来亦如满江春水起伏连绵，把感情在升腾流动中的深度和力度全表达出来了。

　　李煜是帝王，可他的词句中却毫无帝王之居高临下，采用的是纯尚自然的语言，流露的是平凡人的真情实感，如何能不富有感染力，怎能不流传于天下？

　　前人先人对之褒奖如潮，而今我谓李煜：皇城之内，你不配国君，是罪人。拱手献出三千里地山河，尚不知忧国忧民，独自御寒盖罗衾。皇城之外，你是王者，堪称绝佳词人。诗坛词曲千万首，一曲“春水”流至今，吟来思断魂。

　　读李煜的《虞美人》有感 2

　　就像王国维先生所说“一时代有一时代之文学”，我们现在对古代文学大略地简概也喜欢用“唐诗、宋词、元曲、明清小说”这样包含时间的概念。诗歌在唐代发展到极为成熟、辉煌，后世没有人再能超越，因此词更有发展之地，到宋代达到了极致。更确切来说，词的兴起与唐代经济发达，五七言诗繁荣，有密切关系。众所周知，商品经济发展和城市繁荣为适合市井需要的各种艺术的萌芽和发展，提供了保障。词最先在民间流行，后来为文人士层接受，并采取这种体制创作，经李煜等人之手，渐渐由宴间助兴的功能演变为表达士大夫情怀的文体。就像王国维在《人间词话》里所说“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词”。

　　李煜，南唐后主，精音律、工书法，艺术造诣极高，尤以词名世。因为，醉心声色犬马，最终国亡且被幽禁、不免被投毒药而死。作为一个词人，李煜绝对是一个境界高妙的词人，但作为一国之君，他绝对是一个荒淫误国的君主。他不眷恋君主之为，然而历史却把他推到了这个位子上；私下揣摩，他是真性情的人，他是宁为一词人，也不愿身处高高庭院而束缚了自己。他的'词前期写宫廷享乐生活的感受，不乏沉迷与陶醉的情绪；后期因境遇的变化，写亡国之痛，血泪至情。无论其词前后题材变化有多大，但都贯穿一个特点：“真”。词的感情处理上，少有理性的节制，一任真实情感的宣泄。《虞美人》便是他后期亡国经历下的一首绝好之词。

　　《虞美人》是李煜亡国囚居汴京时所作，是一首表达亡国之痛，感叹人生苦短的词。起句“春花秋月何时了，往事知多少”的设问，非常概括凝练，将春去秋来的自然变化和过往时间的难寻一并展现在读者眼前；可知，李煜面对这样的节气自然变化时内心无限愁苦，深感度日如年的煎熬。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，将亡国之痛和人事无常缓缓道来，不加掩饰，往事如风，但是此刻不能潇洒，因着囚居与屈辱，愁怨与悲慨。“问君能有几多愁，恰是一江春水向东流”，倘若你要问“我”的哀愁有多少，“我”便会答你，就像那江滔滔向东流去的春水啊，数不清！

　　《毛诗序》里说：“亡国之音哀，以思其民困”，但是李煜的亡国之词中只有自伤之情，却不见对亡国后百姓的忧愁，何也？因为，他是一个率性而为的词人，他以纯真质朴的语言来表达内心的彷徨无依，但是缺乏理性的节制只能停留在一己之悲的狭隘情感上，而无对自己反省，更不用说是忧民之心了！在这一点上，比之后世词人的忧国忧民、豪放如东坡者，李煜是小家碧玉了些。

　　艾青在《诗论》里头说：“意象是诗人从感觉向他采取的材料的拥抱”、“意象是具体化了的感觉”。可知，意象的选取是非常严格，而且是最能体现诗人情感与意图的东西。这首词里，春之花，秋之月，东风吹过的小楼，玉砌的雕栏，向东流去的春水；不管是实还是虚，都传达出了与自然永恒相反的人生无常。那玉砌的雕栏想必还是在那伫立着，但是朱红的颜色早已斑驳，故国的一切还在李煜的心中，像一个霉菌总是隐隐发痛。

　　读李煜的《虞美人》有感 3

　　后主的这一首词，是蘸着血和泪写的。

　　春风又起，柳枝斜飞，万物复苏。在春的召唤下，人们欣欣然，陶陶然，意气风发，步履轻盈，心底里泛起了一层又一层涟漪。无论是在堆锦铺绣的江南，还是在草色遥看近却无的塞北，无论是天下至尊的人物，还是街头独行的乞者，人们的感受都是一样的，那就是“春天太美好了，能永久的停留在春日里该是多么好的事情呀！”

　　春光烂漫，春色迷人。

　　可是，作为亡国之君，李煜在烂漫的春光下，感受到的却是锥心的疼痛。他日燕绕蝶环，红拥翠依，今朝寄人篱下，形影相吊，个人处境上的巨大反差，使他内心的撕裂感在面对如往昔一样的春色时猛然爆发，而且愈加强烈。所以，当人人都念春色好的时候，后主独沧然泪下，“春花秋月何时了？往事知多少”，春花呀，你干嘛开的那么鲜艳，你是在故意刺激我这落魄的人吗，你可知道，看到了你，我就由不得想起了我的故国，想起了故国的'山山水水，想起了故国的琼楼玉宇，想起了故国的如花美姬；你能不能不来呀，来了之后你能不能快点结束呀，譬如一夜就过去，那样，我虽然麻木却能少一点痛苦，似这样愁而又愁，忧愤交织，何时是个尽头呀。

　　可以说，后主的情绪一泻千里，温柔的东风、蓬勃的春水，这些美好的事物，在他的心目中不啻于是一剂慢性毒药，立即赴死倒也痛快，难的是慢慢而又真切地遭受这种慢性毒药的毒害，时时在痛，却又无力挣脱。

　　有人说，后主的这一首词是有泪而无血，算不得泣血之作，那证据就在于，如果是痛到心头流血，恐怕是连梦也不愿梦了，更别说是说出来了。我却以为，后主虽然柔弱，更加贪生，但却满怀柔情；这样柔弱的人儿，在面对如天上人间般的命运落差时，内心即使在流血，也要把那种愁苦掰扯出来给自己看，愈看愈哭，愈哭愈看。后主是被毒死的。我想，他死的时候一定会有一种解脱的感觉，那个时候，可能才真是“愈辩已忘言”了。

　　一段冷热相间的人生，一种“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的深切感受。其实这种感受我们人人都有，一个人徜徉在爱人曾经走过的山间小径上、一个人躺在儿女曾经的小床上 、 一个人月下独坐在父母曾经 嘘寒问暖的院落里，这样的情形，还是很多的……

　　读李煜的《虞美人》有感 4

　　李煜的“愁”是封建帝王的愁，我觉得这愁愁得美。因为它很有人情味，人性化。我说：我无暇去责备他纵情声色以至丧失了南唐美丽的山河，我所感受的是他卸去帝王外衣后的平民式的抒情。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。这种花帝王之愁为凡人之愁的做法，已经总艺术从审美的角度深深感染着古往今来的李煜的读者。回过来看，我们怎能看到李煜独有的天堂炼狱般的大绝望，苦难风流的大哀伤，那叹息般的`眼光，丁香般的惆怅。

　　作者将一腔愁绪化为有形的流水，无穷无尽，无边无际，丰盈而且沉重。这哪里是江水，分明是一滴滴负载着愁情的李煜的眼泪。这样的比喻，一江春水，就是一江愁水，一江苦水。比喻，使得抒发的感情兼有了无边的广度。“问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。” 写的最好……

　　读李煜的《虞美人》有感 5

　　最近我又重读了李煜的《虞美人》，这首名词我在童年的时候就会背诵，但是童年的我并不理解词的'含义，只是喜欢优美词句罢了。今天重读这耐人寻味词、不由觉得格外的亲切和伤感，它似乎把我带到秋风扫落叶的季节，让人感到无限的惆怅。不是吗？李煜之所以能写出这样的佳句，完全是发自他内心的呻吟和凄然，词的内容象征着国破人亡，江山已去，美好的往事如同梦幻一般、又象过雨烟云，悲惨的场面仿佛展现在我的眼前，年年岁岁，凄凄惨惨，害的人心惶惶，一切怎不叫人心破碎。

　　当李煜写到“故国不堪回首明月中”他完全沉浸在亡国的旋涡中，不能主宰自己的命运，声名狼藉，情绪非常低落，精神支柱完全崩溃，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”！

　　多么真切的诗句，使我百读不厌，我的身躯仿佛已陷入东流的春水中去了。

　　读李煜的《虞美人》有感 6

　　指尖在书纸上摩掌，文思在诗文中飞扬。

　　我的指下是李煜的《虞美人》。我在李煌那剪不断、理还乱的愁绪中哀叹；在李煜那哀愁漫天的情思中为他惋惜。思绪起伏跌宕。

　　李煜，史称南唐后主，文才出众，晓畅音律。无奈命运戏弄，本该舞文弄墨的你，却披上了龙袍，坐上了龙椅；更可悲的是，南唐倾覆，帝王被俘；你一腔的思乡忆园之情，只好用笔倾诉于诗中。

　　“春花秋月何时了，往事知多少。”春花浪漫，秋月高洁，这秀丽的景色本令人心驰神往，可在你的笔下却显得那么哀伤。一切美景在你眼中不过是了无生气；一切奢华在你眼中不过是过眼云烟……我的心，抽动了，我仿佛看见了你那苍凉的背影，你的心。难道已经这般绝望了吗？

　　你对故国的哀叹和你那似乎冰冷的心触动了我的心弦，很深、很感伤。

　　“何时了”三个字正点出了你的心酸，你不知道往昔的岁月是何时过去的.。以前的一切欢笑、奢华，仿佛成了一场迷梦，真实却又陌生；哀伤、寂寞，仿佛成了一段未知的小路，孤单、却又不得不面对。

　　你厌倦、你哀伤、你追忆。

　　我的心再也平静不下来。我不明白上天为何对你如此不公，为什么要你成为皇上？或许，若你不是皇上，你可能会更快乐吧？不用去面对文武百官，不用去面对天下百姓，只是待在家中诗情画意、论文品酒。

　　可惜，历史无法改写，命运不会改变。看着你留下的那一连串决绝的音符，我多想上前拉住你的衣襟，告诉你生存的勇气。

　　你哀叹，一切的一切在你眼中。物是人非。

　　“问君能有儿多愁，恰似一江春水向东流。”在愁绪的深洋中，你渲染了全诗的高潮。通过自然永恒与人生无常的尖锐对比，我看到了你那亡国的愧疚难当，以及你那落空的寂寞与悲哀……只觉得心中一片空檬，空荡荡的，人仿佛同心一起进人了你的悲情的世界。月光下似乎看到：你眼角有泪，冰凉、品莹；你语语呜咽，脸庞更显苍白。

　　你声声硬塞，接过太宗所赐的毒酒一饮而尽，你痛苦而又解脱。

　　你去了，走得很轻，很安详。我闭上双眼，用指尖抚摸着你落空的悲哀，才发现，那是一朵绽放在血泪中的《虞美人》。

　　读李煜的《虞美人》有感 7

　　春花秋月何时了，往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中!雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。

　　一阙《虞美人》，总是少不了离愁。昔日的项王诀别了爱姬，而今的后主诀别了南国。“一声恸歌，如闻哀猿。呜咽缠绵，满纸血泪。”

　　春花秋月，不知多少诗家赋诗赞美，人间良景，莫过于此，可面对如此佳境，后主却急不可耐的期盼它早日了却。何也?往事凄零，不忍感怀。宋元以来，一个“又”字，抄者无数，置于诗中，平淡如常却又莫名心动，细细品来道是时光易逝，转眼又是伤春。往日帝王沦为阶下之囚已然三年。三年，一国之君只能于小楼苟且偷生，窗外的春景年年似，岁岁似，南唐的殿宇却早已换了赵姓。

　　不经意间，李煜内心的悲苦愤慨、悔恨怅惋都如尚带寒意的东风迎面而来。那是物是人非的枨触，是囚居异邦的惆怅，是珠围翠绕到长歌当哭的嗟叹感伤。书“小楼”缩笔吞咽，题“故国”放笔呼号。哪来的“不堪回首”?那只是一个离乡游子无处诉说的柔肠，看那一轮明月，何尝不是落魄诗人对家乡的思念?但我不是李煜，不是才华卓越的千古词帝，感悟不了他深夜面南时的悲凉。

　　失去了，所以珍惜。兼雨的帘袆在风中抖动，轻抚雕栏，“回首”不堪回首的故国，此时的李煜内心是挣扎，是矛盾的`。他是诗人，本有一份豁达乐观的心态，但他终究是帝王，终究放不下金陵华丽的大殿。可到底玉栏落尘，朱颜已改，国土更姓，山河变色。这东风，不再;这寒窗，难关。肝肠寸断却又无能为力——身为宋囚，连性命都无力自保，又哪来的歇斯底里的权利?所以，还是选择做一个词人吧，一个与世无争的词人，万千愁绪勾勒成“只是”，在笔底平息波澜。可当美景与悲情、往昔与如今、景象与人事、自然的永恒与人事的沧桑……繁杂的一切交融在一起，掩抑蕴藏于胸中的悲愁悔恨还是曲折有致的倾泻喷薄，凝成最后的千古绝句——“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。

　　一刹那，什么都变了。再看全诗，竟于每一处墨痕上看见后主心底的愁绪波澜。春花是愁，秋月是愁;雕栏玉砌是愁，故国朱颜是愁。一江春水，一江饱含愁绪的春水，在他起笔的那一刻，已经在宣纸上流淌。择取词中一二，不过感到点滴惆怅，令人不忍卒读;但通读全词，竟是一气盘旋，曲折动荡，如怨如慕，如泣如诉，心中万斛愁思化作满腔恨血，喷薄溅开。

　　前有太白“愁高滟滪堆”，后有少游“飞红万点愁如海”，高如斯，繁如斯，读来莫不愁绪繁厚，但细细品读，终不如“春水”二字来的细腻来的深沉，这般愁，感人肺腑，扣人心弦，不能凝，不能流。于幽深长远处汹涌翻腾，于至柔至和处给人以至深至切的感伤。

　　罢了，罢了!东风不来，清风不再，一怀愁绪，几年离索。恨人间，恨上天，恨余生，恨梦长，倒不如将向来之愁，付与东流，付与江南的金銮，付与楼前的梧桐。

　　江山更替我不在乎，我只爱那个唤作重光的南唐词帝，待到流水尽，落花眠，再问问他，天上人间，孰更寂寞，孰更缠绵。

　　读李煜的《虞美人》有感 8

　　“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。 而今听雨僧庐下，鬓已星星也，悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。”

　　这是南宋词人蒋捷的一首《虞美人·听雨》。蒋捷是南宋末年中的进士，可叹尚未一展鸿图，岌岌可危的南宋王朝便告覆亡。一心想效力宋王朝重整山河的蒋捷，郁郁寡欢，退隐江湖，栖息于太湖中的竹山岛，恪守气节，终不出仕，过着飘零凄苦的生活。他的词作多抒发亡国之痛，山河之劫，读来意蕴深远，耐人寻味。

　　有道是“物感于心，情发于衷”。蒋捷以敏锐的艺术触觉，深入到每个事物、每种境遇难以触摸的地步。到老来终于对人生大彻大悟的蒋捷，从伴随人一生始终的风雨中，提炼了“听雨”这一典型情景，融为富有韵味的诗境--就那么几十个字，三次听雨，概括了人的一生境界:青春的.张扬和激情、中年的奔波与流落、晚年的凄苦与无奈。道尽了人生的悲欢离合，情仇爱恨。尤其是到最后僧庐下听雨，寥寥“一任”二字，便将人生的悲哀和无奈写到了无法言说的极致。

　　人生的境界如此纯美，而这种境界只属于敏感的心灵。它是一种存在，更是一种体验，犹如月光、花香和清新的空气，弥漫在人生的旅途中。悲欢离合是人生永远的主题，恩怨情仇是人生永恒的旋律。因为有遗憾，我们才追求完美;因为有苦难，我们才珍惜幸福;因为有离去，我们才眷恋尘世。

　　天地悠悠，过客匆匆，潮起又潮落。疯狂归于平静，万事终成云烟，“从容走过”便是人生的理想境界。

　　读李煜的《虞美人》有感 9

　　春花秋月何时了？往事知多少，

　　小楼昨夜又东风，

　　故国不堪回首月明中。

　　雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

　　问君能有几多愁？

　　恰似一江春水向东流。

　　愁！

　　无边的凄楚，无尽的愁思，往日纸醉金迷的帝王生活，如今只剩下虚无缥缈的轮廓。于是只能逃避。春花秋月，却殷切期盼它早日了却，只因怕勾起内心最深处的伤口。"小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中"。"东风"带来春天的信息，却引起作者不堪回首的嗟叹，所有的心碎、心酸、心痛都融在这一声叹息之中…

　　"雕栏玉砌"不会因为人间是是非非而改变，改变的是作者见到它的心情--两个沉重的字眼：苦涩；但它又是改变了颜色，曾经的红似火，如今已真正化成了一团火，灼伤了李煜的心，成了不可愈合的伤口。

　　痛！

　　"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流！"以水愈愁，愁无底！愁长流！锁眉，垂头，叹气，那深深地痛…

　　在我，一个后世读者的眼光看来，这首诗写的是那样凄美，那样震撼人心。本词通过采用问答形式，描绘出词人悲恨交织的内心世界，读来肝肠寸断，痛不欲生。

　　作者先以问句撩开无边的愁绪，"春花秋月何时了"，这是一声发自心灵深处的绝望和悲戚！春花年年开，秋月月月圆，你何时才能到了最终的时候？问得如此突兀，大胆，摄人心魄。

　　对于常人而言，春花秋月是良辰美景。但对于昔日高高在上，今日却沦为阶下囚，朝夕以泪洗面的李煜来说，春花秋月着实是一种残忍的折磨。

　　转而，他又问人间："往事知多少？"往事，主要是指他在当南唐皇帝时的.岁月。这一深沉的发问中，包含了他既有悲哀亦有后悔的心情。他后悔像南唐这样一个历史悠久，地域宽阔，实力雄厚的国家，竟由于自己的贪于享乐而失天下；他后悔自己宠信奸臣小人，而帮助宋朝大军渡江围攻金陵，致使家破国亡；他后悔忠直大臣因劝谏未成而悲愤自杀，自己也成为别人刀俎上的鱼肉；他悲哀，悲哀历史不能给予他一个改过自新，自强自立的机会。这，一个多么心酸的问号…

　　"故国不堪回首月明中"，夜深人静，月光似水，凝目向窗外望去，那过去曾经是自己的国土，现在却处在别人的掌控之中，更可悲的是，连自己的自由都丧失了，只能在被圈定的范围内徘徊，哀叹。为此，他有太多的感慨，故国何堪回首？失国之君的亡国之恨和那种对故土的悠悠眷恋之情，()尽在这一声叹息之中透露出来。

　　无边无际的哀愁与不堪回首的往事中，他不由得又向自己发问："问君能有几多愁？"又自答道："恰是一江春水向东流。"君者，词人自己也。这些仇恨，悲哀，辛酸，郁积在心，沉淀为浓浓的一汪愁绪，无法消除，无法解去，历史的沉沦…

　　追昔抚今，这一首千古杰作，留给我们的太多太多。李煜，一代帝王，却一世悲哀，他的愁，他的悔，他的痛，化作星光，成为历史长空里的一角，时时给我们以警戒。

　　读李煜的《虞美人》有感 10

　　不抛弃，不放弃！——题记

　　望着窗外秋叶凋零，心中不禁泛起叠叠伤感，忧忧恐惧。我的思绪也随着落叶飘荡，飘荡在《虞美人》里，沉浸在这颇有凄凉但未凄凉到底的诗境中。

　　诗人独自站在高台上，展望落叶枫飞，孤雁独鸣，心在那瞬间破碎！在这一切的一切都失去美好时，可诗人还满怀希望，渴望枯柳吐新枝，孤雁重入群，渴望世间温情：一枝梅暖心窝……

　　相信乐观可以让诗人看到更璀璨的明天！

　　对面的你，也许正面临失败，正站在窗前沮丧；也许正面临抉择，在十字路口独自徘徊；也许站在桃花下默默流泪，绝望……请昂起头，看那蔚蓝的天际一样宽广，前方同样光明，即使有再大的风和雨，也有海阔天空的一天。请不要退缩，不要悲伤，乐观向前看，迎风向前冲，最初的梦想一定会到达！

　　也许你曾听说过她，世界第一个横渡英吉利海峡的女性。请别只羡慕那朵娇艳的成功之花，把目光聚焦在她承受过的风雨和经受过的伤痛上。在超越梦想的途中，她像一只背着千万重的窝牛，在苍茫的大海上艰难的爬行，一点点往前挪，对友劝她放弃，但她没有，她用乐观感动着对友，鼓励他们往前行：“看成功就在那！”终于，她站在世界的最高点乘着叶片往前飞，成为世界永远永远的`number one！

　　不要惊讶，因为乐观，所以成功！

　　乐观是盲人手中的拐杖，是饥渴者眼前的一杯水，是疲劳者身前的一张椅子，是人间最美的烟火，最有活力的生机，上帝赐予的最好礼物！

　　请别浪费它，好好利用它，它就是你的左右臂，会协助你完成人生的梦！

　　做一棵乐观的小苗，即使栉风沐雨，也要相信自己能成长为参天大树；

　　做一条执著的溪流，即使坎坷重重，也要坚信自己能流进澎湃的大海；

　　做一只顽强的海鸥，即使风雨再大，也要相信自己能飞过茫茫太平洋！

　　让我们带着笑踏上深深旅程！

　　一朵蓝色的雪花，飘落在残碎的雪球旁。最后的泪，孕育着最初的梦！

　　笑迎风，向前冲吧！

　　冬天来了，春天还会远吗？只需乐观！——后记